Дополнительное меню

Кинематографическая практика
С. Эйзенштейн
Сцена
Зримое отсутствие
Условность
Голос за кадром
Немой разговор
Структура фильма
На экране
Экран
Время
Словесное обобщение
Новые возможности
«Фотографичность» звука
Звуковая атмосфера
Принципы
Музыка
Кинозритель
Исследователи творчества
Становление киноискусства
Подвижность границ
Иллюзия достоверности
Возражения
Условность логики
Немой кинематограф
Живое слово
Звуковой экран
Немой образ
Классическая комедия
Монтажные листы
Единство места
Специфическая условность
Специфические требования
Современные кинорежиссеры
Практика и принципы
Неудовлетворенность
Внутренняя условность
Крайняя условность
Сюжетная часть
Следствия
Форсирование
Кинематографический язык
Ракурс видения
Форма и тип
Мастерство режиссера
Молчание в фильме
Художник Печать E-mail
Автор Administrator   
20.11.2008 г.
Когда критика упрекала в свое время художника Жерико за то, что в картине «Скачки в Ипсоме» он изобразил несущихся лошадей в движениях, которые, как свидетельствовала моментальная фотография, не могут предстать одновременно, то Роден отвечал на это: «А мне думается, что прав Жерико, а не фотография; его лошади действительно скачут и вот почему: глядя на них сзади, мы прежде всего видим удар задних ног, посылающий корпус вперед, потом лошадь вытягивается, и, наконец, передние ноги приближаются к земле.
Если хотите, этот ансамбль неверен в совокупности, но он верен и правдив по отношению к каждой части, рассмотренной в последовательном порядке. А нам важна только эта правда, потому что ее мы видим, и она нас поражает...
Художник прав, а фотография лжет, потому что в действительности время не останавливается, и если художнику удастся передать впечатление жеста, длящегося несколько мгновений, его произведение, конечно, будет гораздо менее условно, чем научный образ, в котором время внезапно прерывает свое течение.
Вот почему современные живописцы, которые пользуются позами моментальной фотографии, для изображения скачущих лошадей, произносят свой собственный приговор» . Роден требует от художника постигать «всю правду», а не только ту, которая дается глазу в данный, ограниченный момент времени.
Дега, как никто из художников, умел врываться в потокдви-жения и на какой-то момент задерживать его, сохраняя при этом в восприятии зрителя иллюзию непрерывности движения. Его полотна во многом сродни динамическим ракурсам кинокадра.
Последнее обновление ( 20.11.2008 г. )
 
« Пред.   След. »

www.landschaftart.ru