Дополнительное меню

Кинематографическая практика
С. Эйзенштейн
Сцена
Зримое отсутствие
Условность
Голос за кадром
Немой разговор
Структура фильма
На экране
Экран
Время
Словесное обобщение
Новые возможности
«Фотографичность» звука
Звуковая атмосфера
Принципы
Музыка
Кинозритель
Исследователи творчества
Становление киноискусства
Подвижность границ
Иллюзия достоверности
Возражения
Условность логики
Немой кинематограф
Живое слово
Звуковой экран
Немой образ
Классическая комедия
Монтажные листы
Единство места
Специфическая условность
Специфические требования
Современные кинорежиссеры
Практика и принципы
Неудовлетворенность
Внутренняя условность
Крайняя условность
Сюжетная часть
Следствия
Форсирование
Кинематографический язык
Ракурс видения
Форма и тип
Мастерство режиссера
Молчание в фильме
ведущие свадеб независимый рейтинг ведущие на праздник недорого.
Иллюзия достоверности Печать E-mail
Автор Administrator   
20.11.2008 г.
Новые выразительные возможности, открываемые все расширяющимся углом захвата объектива съемочной камеры (приближающимся к полю зрения человеческого глаза, а в отдельных случаях, как, например, в панорамном или кру-горамном экране, выходящим за пределы этого поля),ещеждут своей драматургии.
Кинематографическая условность по самой своей природе не есть, конечно, нечто неизменное и раз навсегда данное. Она не абсолютна. Как и условность театра, она прежде всего исторична, а потому подвижна и изменчива, неразрывно связана с обстоятельствами, духом и психологией своего времени. Она непрерывно обновляется.
Типы и виды условностей рождаются и отмирают. История каждого вида искусства — это постоянная смена форм условностей, когда ранее установленные между искусством и еговос-принимающими соглашения нарушаются той или другой стороной. И нередко то, что так недавно казалось новшеством, становится архаикой и анахронизмом, утрачивает силу воздействия. Здесь к месту строки одной из эпиграмм Маршака: «Ты старомоден. Вот расплата за то, что в моде был когда-то».
Иллюзия достоверности в разные времена отнюдь не была однозначной и всегда зависела от уровня художественного сознания своего времени, от эстетического «соглашения» художника с читателем или зрителем. Шекспировская драма, например, с ее временной непрерывностью действия требовала от театра и зрителей иных форм общения, иных взаимоотношений зрителя с актером, режиссером, художником, нежели формы, принятые современной сценой. И то, что сегодня воспринимается в драматургии Шекспира как сугубо условное, например тень отца Гамлета или макбстовские ведьмы, было для театральной публики эпохи Возрождения реальнымпблизким.
Последнее обновление ( 20.11.2008 г. )
 
« Пред.   След. »